Dornbirn (VN-ag) Mit der nur
angedeuteten, möglichen Realität von Porträts befassen sich die
neuen Arbeiten von Gabriela Klocker. In der Ausstellung "personas"
in der Dornbirner Galerie c.art spannt sie einen Bogen vom Video zum
Foto und zurück.
Installationscharakter bestimmt die jüngsten
Videoarbeiten von Gabriela Klocker (geboren 1966 in Dornbirn, lebt
und arbeitet seit 1985 in Wien), wenn der lineare Erzählvorgang
zugunsten eines dichten Ineinanders von Bild und Ton zurücktritt. So
überrascht es auch nicht, dass der erste Blick bei Betreten ihrer
aktuellen Ausstellung auf einen Bildschirm fällt, über den in
schneller Abfolge und von Musik untermaltem Wechsel die Gesichter
tanzen.
Konstruierte Gesichter
Leichte Irritation rufen da schon eher die Farbflächen
hervor, deren gebrochene Palette zunächst nichts weiter als den
Hintergrund für das Video zu bilden scheint. Erst aus einer gewissen
Nähe werden verblassende Gesichter als Strukturen in den
homogen-monochromen Farbflächen erkennbar. Gesichter von Menschen,
die aus dem persönlichen Umfeld der Künstlerin stammen und deren
fotografische Schwarzweißporträts den Ausgangspunkt für die neue
Werkreihe "personas" bilden. Am Computer bearbeitet, werden die
Porträts mit farbigem Grund hinterlegt und die Gesichtsteile
verschiedener Personen ausgewechselt. Dieses Sampling basiert auf
subjektiven Auswahlkriterien der Künstlerin, für die es bei den neu
"konstruierten" Gesichtern nicht um Ästhetik oder schon gar nicht um
Ähnlichkeit geht, als vielmehr um den Ausdruck und die Emotionen,
die diese von der Realität unabhängigen Bilder auszulösen imstande
sind.
Farbflächenporträts
Wirken die Fotos eher kühl und die kaum erkennbaren
Gesichter sehr flüchtig, so verdichtet sich die Idee der (wohl nur
in der vorgeführten blockartigen Hängung funktionierenden)
"Farbflächenporträts" in den raschen Schnittfolgen des Videos zur
Virtuosität. Hier wird die Bewegung, von der Gabriela Klocker auch
in den Fotoarbeiten nicht lassen kann, noch einmal richtig deutlich
gemacht.
Eine Bewegung, die die Künstlerin auch dem Betrachter abverlangt.
Denn der Versuch, die Farbflächen allein im Näherkommen zu
entschlüsseln, ist von vornherein zum Scheitern verurteilt. Je näher
man ihnen kommt, desto mehr verweigern sie sich, und die Gesichter
ziehen sich immer weiter in die Farbflächen zurück. Erst in der
Bewegung des Betrachters durch den Raum, im Suchen des richtigen
Standpunktes, werden die Gesichter wahrnehmbar. Entfernung führt
hier zu Nähe und zu einer merkwürdigen Vertrautheit mit fremden
Gesichtern.
Arbeit von Gabriela Klocker.